Теперь вас ждут творческие муки, переживания — это трудное испытание, но оно совершенно необходимо каждому новому художнику, чтобы обрести сознание, в котором он больше не производитель картинок, или чего бы то ни было материального, теперь художник — это творец осознанных действий.

В конечном счете самое важное — те последствия, которые влечёт за собой такая деятельность. То действие, которое оказывает такая деятельность на среду. Результатом как целью ХУДОЖНИКА, наконец, должна стать ОСОЗНАННОСТЬ и осознанное, а не бессознательное действие, как в большинстве случаев сейчас.

Рамки есть только у того, кто пытается красть и выкручиваться за счет чужих идей, выдавая свое мастерство копировать за художественный дар. А вот творческий дар — это как приложение, он есть у каждого человека.              

ДЕДЕРНИЗМ – и есть это приложение.

"Если не разбираешься в чем-то или не уверен, ты не имеешь права критиковать то или иное произведение: действие, высказывание, жест, образ жизни того или иного человека, тем более если заявляешь, что ты его не понимаешь. Но если наоборот - тогда ты и есть тот человек, который искоренит вкусовщину и бессмысленную трату времени тех, кто считает, что художник- это тот, кто производит вещи".

Искусство - это универсальное развлечение, создаваемое массами для элиты, в надежде приобрести место ближе к ней.

Важно понимать, что одна из особенностей творческой натуры — это апеллирование к личной инициативе, которая на сегодня еще сохранилась в таких странах как Россия, например.

Новый критерий, который может внести ясность, когда необходима помощь в понимании происходящего - это идея, она же концепция — не материальное произведение, а структура, формирующая время через восприятие момента. И это чисто МiРАвое определение твОрчеСтва.

Что есть ИСКУССТВО сегодня?

Идея воспринимать физические произведения как конечный результат творческой деятельности человека ТАК ЖЕ абсурдна в нашем сегодняшнем понимании, как и то количество времени, которое требуется на вычисления, для определения того, кто или что стоит за конкретными вещами.

Готов ли ты отказаться от того, чем владеешь сейчас, чтобы

получить то, чего у тебя нет?

...считаем, что искусство не участвует в строении культуры и обогащении её за счет творческой деятельности человека. Сегодня нами эта институция переводится в сторону захвата культуры прошлым, созданной историей, а не настоящим с помощью прошлого. Искусство это то, о чем хочется говорить в прошедшем времени, как о войне.

Идущий на рынок „художник“ навсегда забывает свое предназначение и останавливает свой поиск и развитие.

Искусство не может повлиять на Мiр никак, влияет только творчество и мнение на это творчество людей, не привязанных к концепции искусство. Творчество присуще только тем людям, которые стремятся менять суть вещей, — дедернистам, в остальном же это «художники» от искусства.

Перед тобой релиз нового материала на Яндекс Дзен DEZO.SPACE: «РУССКАЯ КУХНЯ ВИПАССАНЫ».

Чем сложнее система координирования понятий, тем невозможнее статичность в понятиях «что есть искусство, а что — нет», творчеству это не нужно.

Знание о природе и мире через сегментарный искусственный опыт дало возможность определить для человека следующее художественное направление. Тот, кто был художником в широком смысле всегда, становится творцом. Речь идет о том, что изобразительное искусство как целый пласт художественной деятельности человека переходит в класс дизайна и несет отныне чисто утилитарную функцию, более не определяя человека как художника, тем более как творца.

Воля человека — в стремлении к тому, чтобы стать художником и научиться созидать в глобальном масштабе, не запирая себя в рамки институций, в создании которых мы не участвовали никогда. Люди, происхождение которых нам объясняют те, кто сами не знают, кем являются.

Если человек думает, что картинка и есть результат его деятельности как художника — это главный маркер его бессознательности. Началом такого действия и является отказ от бессознательного. Действие в сторону чистого творчества.

Человек, обращаясь со средой как со вторичным-бытовым, не может заявлять о себе как художник. 

"Картинка может быть визуальным тренажером или чем-то вроде паззла вашего мышления, притягивающим первичное внимание для того, чтобы начать взаимодействовать".

Процессы, которыми зритель пренебрегает, и есть искусство творения. 

И самое страшное, что к этому зритель склонил художника!

Рукотворные творения от художников больше не нужны, это просто след развития уже не нашей эпохи.

Из обсервационного опыта можно сказать, что все сильные идеи, обнаруженные впоследствии, отсеиваются в момент их появления. Впереди всегда идут делано рассчитанные произведения, которые не несут ничего, кроме самого факта своей схожести с известным, быстро разрушаясь во времени, разрушая все вокруг.

В самом начале процесса разрушения мы можем посмотреть, как работает новая художественная, а точнее творческая модель самоопределения художника через чистое творчество. Именно за этим мы и сделали свою экспериментальную лабораторию на данном

«рынке».

Основной задачей второго дня являлось полное осознание определений: ИСКУССТВО, ХУДОЖНИК, ТВОРЧЕСТВО. В новой мыслеформе ДЕДЕРНИЗМ.

А также размышления о содержании творчества в целом.



Искусство заявило о себе в момент появления первого покупателя , а не продавца. Первый покупатель (зритель) – это первый потерявшийся человек. Оставшийся без всего. Но сегодня зритель — это художник, который приходит делать выводы, а не покупать или потреблять.

Искусство больше за это не отвечает! ДЕДЕРНИЗМ – это как методичка нового, свободного взаимоотношения между всеми новыми художниками, то есть, людьми, Ищущими Свой Путь Для Всех, так как они сами и есть свое творение. Это многое значит для настоящего!

Просто потому что сегодня

                                                  любой

                                                          возникший

                                                                         образ — это

бессознательный результат подсмотренности.

Люди, играючи, натягивают на себя образ «художника», истинно веря в то, что нечто похожее по форме сделает их таковыми.

Так просто?

Концептуальная проявка требует участия сферы, — той недостающей части общей мысли, которая является главным аспектом обнаружения чего-то нового, обладающего смыслом и имеющего значение.

Это похоже на выбор татуировки в салоне. Человек не придумывает, он просто листает образцы, пока не УВИДИТ подходящий из предложенных вариантов, и этот готовый образ присваивает себе. И не осознает, что это клеймо на всю жизнь, демонстрирующее его ограниченность, а не оригинальность.

Художнику отведена роль особая, но отнюдь не самая главная, если говорить об устройстве Мiра. Именно в этом и есть основная концепция дедернизма: в отработке сообщений, пусть даже незначительных.

Сначала вас приманит цвет, образ затем, свет, тень, затем форма, но нужно все увереннее погружаться в среду.

Понимай! Пропускай! Игнорируй!Воспринимай!

Нет ДУШИ в том, что образует характер индивида, формирующего общий срез общества, в котором он строит свои планы на будущее. Это ли не есть суть ДУШИ? Человек перестал чувствовать!

Открыто значение термина «паттерн» в контексте нового творческого мышления:

"Паттерн – это действие, обесценивающее опыт".

Проблема не в самих заблуждениях, а в возможности их преодоления. Заблуждения – это то же самое, что и противоречия, всего лишь полярности восприятия одного и того же.

Грядущему посвящается и художникам в названном времени!

Когда зритель "голосует" за что-то, выбирая именно то, что понял он сам, тогда наступает прорыв, и именно тогда система обнуляется, освобождает место новому, а не зависает на распространенном мнении «что есть искусство».

Любое собственное определение будет пересекаться с уже устоявшейся формулой дифференциации, которая привязана к визуально-смысловой структуре, доказанной и утвержденной институцией под названием искусство.

Система взаимодействия для получения ответов, прежде чем делать какие-то выводы — как основа творческой работы – «запрос-ответ», что совершенно исчерпала в себе современная «художественная среда» - общество. Упростилось само понятие «художник» - человек!

Он растворил форму для вас, ХУДОЖНИКИ, явив новый НУЛЬ!

Тот путь, который он указал нам, уже за гранью формы, предметного и самой натуры. Мысль и творение себя через смыслы - и есть следующий этап нашего творчества, а не искусственное и постискусственное.

В конечном счете самое важное — те последствия, которые влечёт за собой такая деятельность. То действие, которое оказывает такая деятельность на среду. Результатом как целью художника должна стать осознанность и осознанное, а не бессознательное действие, как в большинстве случаев.

Разочарование того, кто все так же живет в паттерном визуальном мышлении будет состоять в том, что он никогда не соприкоснется с произведениями чистого творчества живя рядом с ними и в них самих. Тем самым не обогатит собственные намерения как творца истинного способного на сотворчество в этОм Мiре.

Теперь виртуальное пространство рождает кумиров, а смыслом дальнейшего действия индивида является его виртуальное окружение. Мы видим процесс сингулярности человеческого определения себя в пространстве, о котором говорилось выше - запрос-ответ. Качество сущности для такой парадигмы не имеет значения - полная аннигиляция и перестроение человека в форму, для которой природа перестает быть предметом познания и стремления.

Дедернизм — это индивидуальное восприятие смысла, тождественное современному понятию «искусство», только не как абстрактный общественный вывод взаимодействия со средой, в таком порядке: Зритель-Человек — Человек-Творец.

Сейчас «художник» тождественен его «я».

Как ты к этому отнесешься, дорогой «художник»?

Малевич нам объяснил, что настал тот самый переход от понимания предмета в предмете, он выступал за мыслеформу, где предмет больше не является тем, чем являлся раньше для чувств.

Реакция — вот еще один момент, составляющий понятие дедернизм, отсутствие реакции есть показатель правильности направления в искусстве сейчас. Но отсутствие реакции — это смерть истинного художника, и зритель этого не понимает, как должен понимать, если сам хочет быть, а не казаться.

Человек, определенно — сущность самостоятельная, не нуждающаяся в каком-то ещё шаблоне поведения. Если он понимает, конечно, свою ответственность, перед тем, чем занимается. Ответственность за деятельность. Это, кстати, относится и к родителям, как ни странно.
Тема художника широка.


И о ней мы призываем говорить вас!

РОДИНА (обретение Царя в голове):

Любовь к Родине; что-то более важное, чем патриотизм?  Как она выражается, как она может выражаться, в чем?  В каком периоде жизни? Как узнать, что ты начал чувствовать любовь к своей Родине  и что вообще это значит- «любовь к Родине»? На мой взгляд,  это понятие не есть проявление внешнее, но есть проявление во внешности. Внешность – это не только облик, внешность — это то, что проявляет снаружи суть внутреннего. А любовь к Родине начинается с царя в голове. У каждого из нас, живых существ, есть «маленькая» родина, это полная модель глобального организма на подобие нашей планеты в системе вселенной, где царем является каждый себе и управляет тем миром, который унаследовал от того, кем был раньше. Кому-то перешло слабое царство, кому-то сильное. Но царь всегда знает, каким бы ни было его царство, все, кто там живут, зависят от него и любят его. Биологические процессы организма, метафора общества, в зависимости от царя процессы могут быть добрые в царстве, или же не контролируемые восстания, постоянно происходящие в нем, рождают болезни, как следствие- АГРЕССИЮ во вне: агрессия, нелицеприятный вид, дурные запахи, грязная речь, низкие манеры.  И наоборот, чистый взгляд, опрятная внешность, приятная речь, умные мысли, стремление к общению и участию. Отсутствие стремления воспитать в себе царя- самая главная нелюбовь к Родине. С царя в голове каждого начинается любовь к Родине, каков царь, такая и Родина для миллиардов живых организмов внутри царства. Вредная пища, алкоголь, наркотики, блуд, безволие — политика плохого царя, который ненавидит свой народ, свой организм, проецируя эту ненависть во внешний мир, уже как ВОЙНА с другими «ЦАРСТВАМИ  ВО ВСЕЛЕННОЙ», постоянно находясь в напряжении от вечных «революций», изнутри разрушающих его царство. И наоборот, ХОРОШИЙ царь – это тот, кто и во внешней жизни находит компромиссы с другими царями, способными на эти компромиссы, и даже готов помогать раздираемым революциями царствам. Такой ЦАРЬ не обидит свое царство, он кается, если нарушил покой и уклад его жизни плохой мыслью, сорвавшись на конфликт, вызванный непотребной пищей, но всегда стремится вернуть мир в свое царство, в его организм. Наш организм — это наше царство, «Ты -царь своего ЦАРСТВА?». Задайте себе этот вопрос, взглянув на себя. И чем сильнее проявлен ЦАРЬ в сознании, тем крепче ЦАРСТВО его, тем крепче Родина, чем чище ум, тем решительнее стремления к победе над «ЗЛОМ», тем светлее Родина. Невозможно ЛЮБИТЬ Родину не отдавая отчета о своих поступках в отношении своего организма, нельзя искренне признаться в любви к ней, ненавидя свой народ. Как можно требовать от других любить без любви к себе. РОДИНА начинается с ЦАРЯ в голове!!! Чистое творчество — это указ ЦАРЯ  для самого себя. С этого нужно начать. Это и есть то творчество — ЦАРСКОЕ творчество, наладить жизнь своего ЦАРСТВА и ЦАРСТВОВАТЬ, приобретая способность контроля над всеми чувствами, над всеми желаниями, эмоциями. Стать выше суеты. Вернуться с головы на ноги  для того, чтобы проявить себя вне своего царства, как царя в себе, стремясь к этому, высветлив свой новый внешний образ жизни.

В конечном итоге, если не обрести  своей жизнью царя в голове, наступает сложный момент, этот момент называется отрицанием, то же самое, что РАК в организме, начинает происходить снаружи. Метафорически это можно обусловить падением власти царя в глазах общественности. Первым признаком этого может являться тот факт, когда близкие начинают отрицать все, что субъект  произносит, чем делится, пытаясь что-то доказать или осуществить, вся его сущность превращается в абсурд и для действительности, вне зависимости, чем бы он не занимался, так наступает одиночество и субъект деградирует полностью, обрекает себя жить ненавистью, обидой, желчью, превращаясь из субъекта в объект вредного свойства, так он встает на сторону за пределами добра и зла.